photo LUMA Arles / Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels Pour Jeunes Talents 2024

LUMA Arles / Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels Pour Jeunes Talents 2024

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

L’exposition réunit autour du thème « Face to Face » les travaux de 13 lauréat·es issu·es des plus prestigieuses écoles d’art et de photographie et sélectionnés par un jury d’expert·es présidé par la photographe Brigitte Lacombe. Les écoles participantes : École nationale supérieure de la photographie, Arles (France), International Center of Photography, New York City (États-Unis), Royal Academy of Art, La Haye (Pays-Bas), École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris (France), Academy of Fine Arts, Leipzig (Allemagne), Market Photo Workshop, Johannesburg (Afrique du Sud), Shanghai Institute of Visual Art, Shanghai (Chine).

photo EXPOSITION QUELLE JOIE DE VOUS VOIR - PHOTOGRAPHES JAPONAISES DES ANNÉES 1950 À NOS JOURS

EXPOSITION QUELLE JOIE DE VOUS VOIR - PHOTOGRAPHES JAPONAISES DES ANNÉES 1950 À NOS JOURS

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Quelle joie de vous voir [I’m So Happy You Are Here] offre une nouvelle perspective réjouissante sur la photographie japonaise : un complément et un contrepoint nécessaires aux narratifs et aux canons précédemment établis de l’histoire de la photographie japonaise, mais aussi de l’histoire de la photographie dans son ensemble. Ces dernières années, le monde de la photographie s’est attelé à combler les lacunes critiques de son historiographie, notamment en ce qui concerne le travail des femmes photographes. Ces nombreuses redécouvertes, dont celle-ci, attestent de la nature libératrice de l’autoreprésentation et de l’expression de soi – de l’importance de la photographie comme vecteur de récits et de partage de sa propre expérience. Cette exposition lève le voile sur un large éventail d’approches photographiques fondées sur le vécu et les points de vue des femmes japonaises sur le monde, l’histoire et la société dans lesquelles elles évoluent. Elle révèle le foisonnement de leur créativité par le biais de photographies, d’installations, de vidéos et de livres. Avec une attention particulière portée à la période allant des années 1950 à nos jours, Quelle joie de vous voir[...]

photo Showroom Lea Lund et Erik K - Nomades

Showroom Lea Lund et Erik K - Nomades

Photographie - Vidéo, Atelier

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Après plusieurs années de pérégrinations dans divers lieux à Arles pour exposer leur travail lors des Rencontres Internationales de la Photographie, Léa Lund et Erik K investissent en 219 le 16 Rue du Docteur Fanton pour y implanter leur showroom-atelier-lieu de vie où l'on peut les rencontrer et découvrir leur univers particulier.

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition Coline Jourdan - Soulever la poussière

Les Rencontres d'Arles - Exposition Coline Jourdan - Soulever la poussière

Photographie - Vidéo, Nature - Environnement

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Comment photographier une pollution invisible ? Comment rendre compte d’une toxicité présente dans l’air, dans les sols et les rivières sans que l’on puisse la percevoir? Telle est la gageure entreprise par Coline Jourdan pour son projet Soulever la poussière. Depuis trois ans, la photographe documente le territoire de l’ancienne mine d’or et d’arsenic de Salsigne, située dans la vallée de l’Orbiel, dans l’Aude. Cette mine, qui prospéra au siècle dernier, ferma ses portes au début du suivant (en 2004), laissant derrière elle des déchets toxiques aujourd’hui disséminés et dissimulés dans le paysage. Pour mieux déceler les indices de cette réalité complexe à appréhender et de cette catastrophe annoncée, l’artiste déploie différentes manières d’aborder le territoire et emprunte à différents registres (approche documentaire, photographie expérimentale, photographie scientifique, archives…). Elle photographie ainsi les gestes et les outils des scientifiques qu’elle accompagne lors de campagnes de prélèvements. Elle photographie sur fond noir des roches arséniées que l’on dirait prêtes à intégrer les collections d’un musée d’histoire naturelle. Elle développe certaines images[...]

photo Les zoomers

Les zoomers

Photographie - Vidéo, Vie locale

Arles 13200

Du 28/09/2024 au 18/10/2024

Le but est que ces habitants puissent, grâce à la photographie, prendre la parole sur leurs quartiers et se réapproprier l’image qu’ils souhaitent leur donner. Ainsi, à Arles - l’une des capitales mondiales de la photographie - des arlésiennes et des arlésiens issus des quartiers en périphérie du centre vont porter leur parole jusqu’au cœur de la ville et en tournée… Vernissage : samedi 28 septembre, performance live de Aïssa Mallouk

photo Sur le dancefloor de Croisière en septembre

Sur le dancefloor de Croisière en septembre

Visites et circuits, Photographie - Vidéo, Musique

Arles 13200

Du 20/09/2024 au 28/09/2024

Au programme : Vendredi 20/09 : Xaminota + Carlala Samedi 21/09 : DJ Djel Vendredi 27/09 : Closing des Rencontres de la Photographie Samedi 28/09 : Rockette Records 5 soirées pour venir dire au revoir à l'équipe et au dancefloor qui nous a fait vibrer tout l'été avant plusieurs mois de pause Inutile de vous dire qu'il va falloir tout donner et clôturer la saison en beauté !!!!

photo Festival OFF - Liens invisibles - Magazine Profifoto

Festival OFF - Liens invisibles - Magazine Profifoto

Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/08/2024 au 30/09/2024

Du 1er août au 30 septembre, la Grande vitrine, avec Louis Oke Agbo nous emmène sur les chemins de l’invisible. Sa photographie met en valeur les personnes atteintes de malformations, vénérées au Benin. Eveline Soum nous présentera sa série PEOGO, panier traditionnel offert pour le mariage. Tradition transmise de génération en génération. Ce témoignage pose la question essentielle de la tradition et de la modernité. Serons aussi présents sur nos murs Malick Kebe, Darios Tossou, O’kiins. #ProfiFotoArles24

photo Exposition au CILA, Centre Interculturel Leila Alaoui – Tour des Abbés

Exposition au CILA, Centre Interculturel Leila Alaoui – Tour des Abbés

Exposition, Photographie - Vidéo

Fontvieille 13990

Du 04/09/2024 au 29/09/2024

Explorez un univers artistique contemporain où les œuvres engagées favorisent le dialogue interculturel et portent des valeurs humanistes. Rejoignez-nous pour une immersion au cœur de cette richesse culturelle. Restez à l'affût pour découvrir le thème et les dates de cette exposition qui promet une expérience artistique inoubliable Leila Alaoui: Elle est une artiste franco-marocaine née en 1982. Leila Alaoui a étudié la photographie à la City University de New York et son travail explore la construction de l’identité, la diversité culturelle et la migration dans la région méditerranéenne. Elle a utilisé la photographie et la vidéo pour exprimer différentes réalités sociales à travers un langage visuel à la frontière entre le documentaire et les arts plastiques. Depuis 2009, ses oeuvres ont été exposées dans différents pays, notamment à l’Institut du monde arabe et à la Maison européenne de la photographie à Paris, au Konsthall de Malmoe, en Suède, au Palais national de la Citadelle de Cascais, au Portugal, au Musée des beaux-arts de Montréal, au Canada, et au Fondaco dei Tedeschi lors de la Biennale de Venise en 2022. Le travail humanitaire d’Alaoui comprend également[...]

photo Le monde flottant

Le monde flottant

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 27/06/2024 au 29/09/2024

De New York à Bénarès, en passant par Cracovie, Michael Ackerman convoque une émotion singulière dans chacune de ses images. Révélé en 1999 par son livre End Time City publié chez Delpire, il nous livrait son expérience indienne de Bénarès, hors du temps, d’un monde halluciné. Ce n’est ni le lieu, ni le contexte qui priment chez le photographe mais l’atmosphère qui s’en dégage. Ces photographies se regardent avec lenteur, comme un film qui défilerait sous nos yeux. Aucun instant volé chez lui. Ce n’est pas l’oiseau que photographie Ackerman, c’est le vol, la densité de l’air qui rend ces situations fantomatiques, comme suspendues.

photo Exposition

Exposition "Guests in the Gallery"

Photographie - Vidéo, Festival généraliste, Exposition

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Chaque été, sous l’égide de la galeriste Julia de Bierre, nos salons se transforment en une vaste Wunderkammer de la photographie. Tout juillet, c’est la galerie Écho 119 qui investit les espaces principaux avec From Japan, with Love, une exposition de plusieurs photographes japonaises et de l’artiste française Chloé Jafé. Une co-création Galerie Huit Arles avec Photo Doc Paris - 8 Shades of Memory - mêle son et images d’archives très personnelles.Début août, le festival FlamencA en images et musique, suivi par un hors-les-murs avec Les Zoomers, et pour clôturer, nous participons au festival Étés indiens.À voir pendant la semaine d’ouverture des Rencontres de la Photographie : Bone Foam de Maria Oliviera, présentée par le Festival Boutographies, ainsi que les jeunes talents innovants de la Fachhochschule Dortmund.Et puis, sous le ciel étoilé de juillet et août, retrouvons-nous autour de Laurent Ardhuin, photographe en résidence, et ses projections côté cour.

photo Festival OFF - Summer Show

Festival OFF - Summer Show

Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

La galerie présente les travaux de Christian Poncet, le mordançage de Fabienne Percheron, les orotones Raynal Pellicer, le Japon réhaussé de Marion Dubier-Clark, les trains imaginaires de Doytcheva, le monde pastel de Laurence Biaggi, les vives eaux de Maxime Antony, les chassis-presse de Thibaut Derien, et un choix de photographies abordables.

photo Art et vin - Expositions au Domaine Isle Saint Pierre

Art et vin - Expositions au Domaine Isle Saint Pierre

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 01/06/2024 au 30/09/2024

Les deux expositions du Domaine : Valery Muller, peinture Né en Allemagne dans une famille d’artistes – sa mère et sa grand-mère sont sculptrices et graphistes – Valery Muller a étudié l’art et est diplômé en illustration et en peinture. Après avoir travaillé plusieurs années à Turin et à Londres, il vit désormais dans le Sud de la France. Un tableau, une bouteille, du bonheur : Valery Muller et L’Isle Saint Pierre souhaitent partager leurs passions en croisant leurs arts, avec pour ambition de rendre accessibles leurs engagements. Louis Rivière, photographie Louis Rivière est photographe professionnel à Montpellier. Sa spécialité ? La photographie sportive et automobile. Avec une passion pour capturer l’essence dynamique du sport automobile, cet artiste a perfectionné ses compétences pour figer des instants palpitants sur la piste et mettre en valeur la beauté des voitures. « Mon œil pour les détails et la composition me permet de créer des images qui évoquent l’adrénaline et l’excitation du monde de la course »

photo Le Sport à l'épreuve

Le Sport à l'épreuve

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Les images qui diffusent les exploits et font la promotion des champions attirent une foule toujours plus nombreuse et gagnent une audience de plus en plus mondialisée. La performance sportive, sur laquelle les caméras sont braquées, devient démonstration d’un modèle de société. Le sport à l’épreuve lève le voile sur les vastes collections photographiques du Musée Olympique et du musée Photo Elysée à Lausanne. Lors des grandes compétitions, les photographies sont pensées pour attirer l’attention sur les performances des athlètes. En parcourant un patrimoine photographique largement inédit, l’exposition nous offre un récit qui met en lumière la photographie du sport et des Jeux Olympiques en particulier.

photo Récit, expérience et prélèvement

Récit, expérience et prélèvement

Photographie - Vidéo, Exposition

Saint-Martin-de-Crau 13310

Du 28/09/2024 au 31/01/2025

Julie Bouchardon, Marie Perraudin et Lucien Ayer, anciens élèves de l'École Nationale de la photographie d'Arles, présente leurs clichés au travers de cette exposition. Après avoir parcouru ensemble le territoire des coussouls, ils retranscrivent les histoires et les émotions ressenties. Sous leurs regards, des pistes et acheminements poétiques et singuliers sont tracés et sont rendus visibles au travers de photographies, dessins, vidéos et textes.

photo Exposition temporaire

Exposition temporaire "Senbazuru" de François Laxalt

Exposition, Photographie - Vidéo, Nature - Environnement

Arles 13200

Du 01/06/2024 au 29/09/2024

"La grue est symbole de paix et de longévité. C’est le symbole qui me guide quand je prends mes photos. C’est le rêve aussi. Ce ne sont plus des oiseaux que je veux fixer sur le papier, mais des indices, des marques de réalité qui je l’espère feront échos dans l’imaginaire du spectateur." François Laxalt En japonais "Senbazuru" représente un objet unique, une sorte d’origami géant, composé de mille grues de papier associées sur un fil. La légende dit que celui qui fabrique mille grues en papier peut faire un vœu qui sera exaucé par les Dieux. L'artiste François Laxalt immortalise en photographie le vol de 1000 grues...

photo Les Rencontres d'Arles

Les Rencontres d'Arles

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

De début juillet à fin septembre, le public est invité à découvrir une quarantaine d’expositions. Elles sont présentées dans différents lieux de la ville, patrimoniaux – chapelles, cloître du XIIe siècle, bâtiments industriels du XIXe siècle – ou contemporains, voire inattendus. Lieu d’échange avec les créateurs, le festival invite artistes et commissaires au programme à rencontrer le public lors de visites d’exposition, débats, conférences, signatures de livres et lectures de portfolios.

photo Exposition peintures – Erick Millet

Exposition peintures – Erick Millet

Photographie - Vidéo, Exposition

Mollégès 13940

Du 03/09/2024 au 28/09/2024

D’origine bretonne, Erick Millet n’est pas marin, connais peu la mer, mais adore la peindre et tenter d’en maîtriser toutes ses nuances de couleurs. Peindre une mer en furie, un bateau en pleine tempête, le pont d’un voilier avec ses hommes, ses ombres et lumière, est pour cet artiste un vrai challenge mais aussi un vrai moment d’évasion. Vernissage le Mardi 3 Septembre à 18h30.

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition Arles observatoire

Les Rencontres d'Arles - Exposition Arles observatoire

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

À l’invitation des Rencontres d’Arles, l’École nationale supérieure de la photographie présente une sélection de projets d’étudiants menés dans le cadre d’Arles observatoire. Animé depuis 2017 par deux enseignants photographes, Tadashi Ono et Gilles Saussier, cet atelier pédagogique propose aux étudiants de 1re année de Master de se confronter à la diversité du territoire arlésien. La photographie est abordée en tant que pratique liée aux critères d’attention, d’expérience, d’enquête et d’enregistrement. Enseigner une pratique, ce n’est jamais seulement valoriser l’objet ou l’objectivité de cette dernière (les images) ; c’est aussi explorer à la fois qui l’on devient à travers cet apprentissage et ce qu’une pratique, par sa dynamique, ouvre en nous et dans le monde, sa valeur relationnelle. Chaque étudiant rassemble dans une publication éditoriale une collecte de signes, de formes, d’informations au fil de ses rencontres et de ses interrogations. L’ensemble des volumes édités par l’ENSP depuis sept années constitue une mémoire visuelle élargie du territoire arlésien, bien au-delà de l’épicentre historique et touristique de la plus grande commune de France. Adam Baillon[...]

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition de Jean-Claude Gautrand - Libres expressions

Les Rencontres d'Arles - Exposition de Jean-Claude Gautrand - Libres expressions

Exposition, Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Grand photographe français, Jean-Claude Gautrand fut également commissaire d’exposition, journaliste et historien de la photographie. Son histoire avec le musée Réattu remonte à 1970, année de fondation des Rencontres d’Arles où il expose dès 1971. Pendant près de cinquante ans, il fut un infatigable témoin du festival, accumulant des archives exceptionnelles offertes par son épouse Josette Gautrand au centre de recherche et documentation du musée Réattu en 2022. L’exposition proposée est donc à double entrée : Jean-Claude Gautrand, photographe – avec plus de 200 photographies de 1961 à 2010 appartenant aux collections du musée, des Rencontres d’Arles et surtout à la collection personnelle de Josette Gautrand – et Jean-Claude Gautrand, observateur privilégié de l’histoire de la photographie à Arles. Ses séries, au graphisme épuré comme Métalopolis ou puissant comme L’Assassinat de Baltard, conceptuelles comme Le Galet, ou intimistes et picturales comme Le Jardin de mon père, témoignent des qualités et du parcours du photographe. C’est donc à la fois une exposition artistique et historique qui sera présentée au musée Réattu, un hommage sincère et exceptionnel de[...]

photo Festival OFF - Camargue, Land Art - Thierry Vezon

Festival OFF - Camargue, Land Art - Thierry Vezon

Peinture, Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 30/09/2024

La Camargue vue du ciel en Ulm, ses marais, ses salins, se dévoile en beauté. Alchimie entre différents éléments – l’eau, l’air, le sel – qui livrent à la surface de ce monde aquatique d’incroyables tableaux abstraits dignes des plus grands peintres. Le photographe nous révèle ces merveilles graphiques aux étonnantes couleurs où se mêlent formes, couleurs, lumières, textures, flux, mouvement...

photo EXPOSITION NICOLAS FLOC’H - FLEUVES OCÉAN, LE PAYSAGE DE LA COULEUR MISSISSIPPI

EXPOSITION NICOLAS FLOC’H - FLEUVES OCÉAN, LE PAYSAGE DE LA COULEUR MISSISSIPPI

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

« Plus je documente et lis les couleurs des eaux, plus les informations qu’elles contiennent se démultiplient et s’organisent telle une écriture du vivant, du minéral, des sols, de l’espace, du climat. Le paysage subaquatique et océanique le plus commun forme une étendue colorée à perte de vue. Par la photographie, la peinture monochrome rejoint ici la peinture de paysage, cependant le végétal et le minéral ne s’expriment pas par la représentation romantique d’un rocher, d’une montagne, par les touches impressionnistes d’un champ de fleurs ou les vibrations de la lumière sur la surface de l’océan, mais par la couleur et la lumière seules. Cette couleur est celle du microscopique qui devient visible par accumulation, pigments flottants, dynamiques et libres, dont la saturation augmente avec la profondeur…», écrit Nicolas Floc’h. Pour Fleuves Océan, nouvelle série jumelle des Paysages productifs, il suit le parcours de l’eau dans les bassins versants des fleuves, du Mississippi au Rhône, de la Loire à la Seine. À la recherche de la couleur, il photographie les eaux sous la surface, leurs nuances participant à la formation et transformation des territoires. En 2022, il[...]

photo Exposition

Exposition "Le sport à l'épreuve" - Collections du musée Olympique et de photo Elysée

Photographie - Vidéo, Spectacle

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Depuis plus d’un siècle, les grands événements sportifs sont accompagnés d’images. Avec l’essor de la photographie amateur à la fin du XIXe siècle, qui coïncide avec les premiers Jeux Olympiques modernes en 1896, la photographie et le sport ont, à bien des égards, évolué de concert. La visibilité donnée aux manifestations sportives passe nécessairement par l’image photographique. Recherche de la performance, alliant l’effort à la gestuelle, la pratique du sport répond à des règles précises et se donne en spectacle lorsqu’elle est réalisée en vue d’une compétition. La mise en scène du sport est relayée par les photographes qui prennent place autour du stade. Depuis plus de cent ans, le spectacle sportif est porté par les médias. Les images qui diffusent les exploits et font la promotion des champions attirent une foule toujours plus nombreuse et gagnent une audience de plus en plus mondialisée. La performance sportive, sur laquelle les caméras sont braquées, devient démonstration d’un modèle de société. Regardé et pratiqué partout, que ce soit dans les zones les plus industrialisées ou reculées du globe, le sport-spectacle est propulsé dans un monde médiatique, économique[...]

photo Festival OFF - ICÔNES DU ROCK N’ROLL - DAVID MONTGOMERY, DEREK HUDSON, ALLAN TANNENBAUM, MICHAEL BRENNAN

Festival OFF - ICÔNES DU ROCK N’ROLL - DAVID MONTGOMERY, DEREK HUDSON, ALLAN TANNENBAUM, MICHAEL BRENNAN

Photographie - Vidéo, Pop - Rock - Folk, Exposition, Festival généraliste

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

La galerie Arlésienne SpeedBird présente le célèbre photographe américain David Montgomery, auteur de nombreuses photos du monde du rock n’Roll, notamment la légendaire pochette du troisième et dernier disque de Jimi Hendrix « Electric Ladyland ». L’exposition présente également les travaux des photographes : Derek Hudson, Allan Tannenbaum, Michael Brennan.

photo EXPOSITION TRANSCENDANCE - ARLES ASSOCIÉ

EXPOSITION TRANSCENDANCE - ARLES ASSOCIÉ

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Transcendance réunit les travaux de cinq photographes japonaises : Hosokura Mayumi, Iwane Ai, Suzuki Mayumi, Tonomura Hideka et Yoshida Tamaki. Ensemble, elles forment une toile vibrante qui reflète le paysage complexe et en constante évolution de la société japonaise contemporaine. S'inspirant de l'exposition 10/10 Celebrating Contemporary Japanese Women Photographers organisée par KYOTOGRAPHIE et Pauline Vermare en 2022 à l’occasion des dix ans du festival, Transcendence continue d’explorer la vie et l'histoire de certaines de ces femmes à l’aide d’éléments inédits et de nouvelles œuvres, afin de saisir le large éventail de défis et d'expériences qu'elles rencontrent aujourd'hui. Par le biais de portraits intimes et de paysages évocateurs, en envisageant la photographie comme un outil de survie, d'expression et de changement, l'exposition témoigne des strates de résilience, de créativité et de diversité qui définissent l'expérience féminine au Japon.

photo Exposition Last Paradise

Exposition Last Paradise

Photographie - Vidéo, Musique

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Last Paradise est l’évocation en son et en image des dernières vacances d’un personnage féminin singulier dans un univers balnéaire déserté. Kourtney Roy se met en scène et se photographie, détournant les espaces et les objets, qu’elle transforme en décors et accessoires de cinéma éphémères. Le compositeur Mathias Delplanque se laisse également guider et inspirer par le contexte de la côte adriatique. Il se plonge dans l’univers des synthétiseurs vintage italiens. L’intégralité des sons produits par le musicien pour ce projet, provient d’instruments enregistrés sur place. A cela s’ajoute un travail de field recording réalisé pendant les séances photo de Kourtney. Last Paradise fait l’objet d’un livre d’artiste réalisé avec les Editions Filigranes, agrémenté d’un vinyle 45 tours. Last Paradise est l’œuvre lauréate de la 6 ème édition du Prix Swiss Life à 4 mains de la Fondation Swiss Life qui récompense tous les 2 ans le projet artistique commun d’artistes photographes et compositeurs.

photo Le Festival Off

Le Festival Off

Photographie - Vidéo, Festival généraliste

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Le premier objectif sera de regrouper les propositions et les événements dans des axes de communication tels qu'un catalogue papier, un complément numérique et des partenaires médias. La Kabine cherche également à créer plus de zones de rencontre, de convivialité et de partage, à l'instar du début du festival. Le Off doit incarner cette fédération et les festivités associées. La Kabine a à cœur de soutenir les artistes et les photographes, et est heureuse de mettre en place un soutien photographique avec le Prix Révélation Saif x La Kabine. Programmé détaillé à découvrir en ligne.

photo EXPOSITION STEPHEN DOCK - ÉCHOS

EXPOSITION STEPHEN DOCK - ÉCHOS

Photographie - Vidéo, Histoire - Civilisation

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Dans une société dominée par l’image, inévitablement les guerres sont devenues des guerres d’images. La problématique de la représentation de la guerre, amplifiée par la crise du photojournalisme, la révolution numérique et l’explosion des nouveaux canaux de diffusion, se trouve au cœur d’Échos. En 2011, âgé de 22 ans, Stephen Dock, jeune photographe français autodidacte, part sans commanditaire couvrir une guerre qui débute en Syrie. En plusieurs voyages, il réalise un corpus sur le terrain, dans les ruines d’Alep, la montagne Zawiya, à la pointe est du Rojava... Il photographie les résistants syriens, les rues dévastées, les hôpitaux saturés, les mouvements de contestation, le quotidien tragique des populations civiles. Se poursuivant en Jordanie, en Irak, au Liban, à Lesbos et jusqu’en Macédoine, son parcours retrace, au-delà de l’épicentre du conflit, la crise humanitaire et migratoire qui en découle. Plus d’une décennie plus tard, le photographe questionne cette archive de milliers d’images. S’éloignant de tout traitement documentaire, Stephen Dock s’affirme dans un processus de réinterprétation et de réappropriation de ses images. Il développe de nouvelles formes,[...]

photo Exposition Ishiuchi Miyako - Belongings

Exposition Ishiuchi Miyako - Belongings

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Tout ce qui a une forme finit par disparaître. Une fois le corps humain sans vie, il ne peut plus continuer à exister dans ce monde. C’est une évidence, mais il m’est parfois impossible de l’accepter. Ce fut le cas avec la mort de ma mère, même s’il est normal qu’un parent meure avant son enfant. Son corps n’était plus là. Les possessions qu’elle laissait derrière elle, qui lui étaient autrefois attachées, étaient devenues inutiles sans leur propriétaire. Avant de m’en débarrasser, j’avais décidé de prendre des photographies. Je ne m’entendais pas très bien avec ma mère de son vivant, mais tandis que je photographiais ses affaires, il m’a semblé que la distance entre nous se réduisait peu à peu. Chacune des choses qui touchaient directement ma mère était comme une partie de sa peau, et j’en vins à ressentir par procuration ces parties de son corps. J’ai documenté le pathos de la chemise sans épaules sur lesquelles s’accrocher, du dentier sans bouche dans laquelle se glisser, du rouge à lèvres sans lèvres à orner, des chaussures sans pieds à occuper. Je n’avais jamais pensé au corps de ma mère, et désormais je le découvrais en détail, grâce à la photographie. Prendre[...]

photo LUMA RENCONTRES DUMMY BOOK AWARD 2024

LUMA RENCONTRES DUMMY BOOK AWARD 2024

Lecture - Conte - Poésie, Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Pour la 55e édition du festival, les Rencontres d’Arles et la Fondation LUMA proposent à nouveau le LUMA Rencontres Dummy Book Award, un Prix d’aide à la publication d’une maquette de livre. Initié en 2015 et doté d’un budget de production de 25 000 euros, ce Prix, ouvert aux photographes et artistes utilisant la photographie, félicite une proposition de maquette de livre n’ayant jamais fait l’objet d’une publication. Une attention particulière est portée aux formes éditoriales expérimentales et novatrices. En 2023, près de 200 maquettes ont été reçues, provenant de 62 pays différents. Les Rencontres d’Arles et la Fondation LUMA constituent un jury qui désigne les maquettes présélectionnées et la maquette lauréate. Cet ensemble est exposé au sein du parcours officiel du festival 2024. En 2023, le Dummy Book Award a été décerné à l’artiste iranien Arash Fayez pour Apolis et sera édité cette année par Spector Books. Le prix a précédemment été décerné en 2023 à Maciejka Art pour Hoja Santa, édité par Actes Sud et Dewi Lewis ; en 2021 à Moe Suzuki pour Sokohi, édité par Chose Commune ; en 2020 à Yto Barrada et Bettina Grossman pour Bettina, édité par Atelier EXB; et en[...]

photo Partagez votre regard photographique sur Martigues, une ville dynamique

Partagez votre regard photographique sur Martigues, une ville dynamique

Photographie - Vidéo, Histoire - Civilisation

Martigues 13500

Le 28/09/2024

À travers des ruelles pittoresques, des ponts charmants, et des canaux envoûtants, chaque coin de Martigues se révèle être un tableau vivant prêt à être immortalisé. Lors de cette visite guidée, vous serez accompagné par un photographe expert qui vous donnera des conseils pour sublimer vos clichés. Ensemble, vous explorerez les meilleurs spots photo de la ville, depuis le Miroir aux Oiseaux typique jusqu'aux reflets poétiques des façades dans les eaux tranquilles des canaux. Vous aurez l'occasion de découvrir des perspectives inédites et de capturer des instants magiques, tout en perfectionnant votre technique. Martigues est une ville en constante évolution, où le patrimoine historique côtoie une modernité vibrante. Ce contraste saisissant offre une richesse de sujets photographiques, allant des monuments historiques aux scènes de vie quotidienne. C'est l'endroit idéal pour exprimer votre créativité et partager votre vision unique de la ville. Pourquoi choisir cette visite photographique à Martigues ? - Accès privilégié : Explorez des lieux emblématiques et des coins cachés, loin des foules. - Accompagnement personnalisé : Bénéficiez des conseils d'un professionnel[...]

photo EXPOSITION STÉPHANE DUROY - ARLES ASSOCIÉ

EXPOSITION STÉPHANE DUROY - ARLES ASSOCIÉ

Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Évoquant le fracas silencieux d’un monde en fragments et la poésie du désenchantement, les photographies de Stéphane Duroy s’imposent au regard du spectateur, chargées du poids de l’absence. Depuis plus de quarante ans, il sillonne l’Europe et les États-Unis sur les traces des tragédies qui ont façonné le XXe siècle. Travaillant d’abord à l’agence de presse Sipa, il se détache peu à peu du documentaire pour se consacrer à l’élaboration d’une œuvre sur quatre projets majeurs en Angleterre, à Berlin, dans les pays de l’Est et aux États-Unis. Membre de l’agence VU’ depuis 1986, Stéphane Duroy impose un regard sans concession sur son temps, préférant le mode contemplatif au document qui dénonce. En 2009, il malmène des exemplaires de son livre Unknown (2007) par l’ajout de couches de matières, collages de coupures de presse, photographies anonymes, peintures et déchirures. Détruire pour reconstruire. Depuis le début de la guerre en Ukraine, il réalise une peinture par jour.

photo Exposition Mary Ellen Mark - Rencontres

Exposition Mary Ellen Mark - Rencontres

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Guidée par des idéaux humanistes, la photographe documentaire, conteuse et portraitiste étatsunienne Mary Ellen Mark a posé son regard sur des personnes issues d’horizons divers, qui menaient des vies très différentes de la sienne. Outre les célébrités de toutes sortes, Mark était particulièrement attirée par les laissé·es-pour-compte et les personnes marginalisées par la société. La façon de travailler de Mary Ellen Mark se caractérisait par sa chaleur, son empathie et sa persévérance. Elle consacrait beaucoup de temps et d’attention à ses protagonistes, retournant parfois les photographier encore et encore, sur de nombreuses années, nouant des relations intimes avec beaucoup d’entre eux. Ses reportages étaient souvent, à l’origine, des commandes de magazines et de revues reconnus comme Life, Vogue, Rolling Stone, The New Yorker ou Vanity Fair, avant que certains d’entre eux n’évoluent en projets personnels au fil du temps. « J’essaye de faire des photographies qui soient universellement comprises […], qui dépassent les frontières culturelles. Je veux que mes photographies traitent des émotions et des sentiments essentiels que nous éprouvons tous·tes », a-t-elle déclaré[...]

photo Exposition : Herbes sauvages des Alpilles

Exposition : Herbes sauvages des Alpilles

Photographie - Vidéo, Exposition, Plante - Fleur

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 02/07/2024 au 30/09/2024

Parcourez l'exposition photos et oeuvres de Ji Dahai : HERBES SAUVAGES DES ALPILLES et découvrez la flore sauvage des Alpilles du 2 juillet au 30 septembre, du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h à la Maison du Parc des Alpilles à Saint-Rémy-de-Provence. HERBES SAUVAGES DES ALPILLES propose d’apporter un éclairage fugace sur quelques plantes remarquables qui peuplent nos paysages. Elle invite à prendre le temps d’un regard curieux et sensible sur cette biodiversité que l’on côtoie au quotidien, souvent sans imaginer les merveilles d’adaptation qui ont abouti à ces formes particulières, sans déceler les informations délivrées sur les écosystèmes dans lesquels nous vivons. La beauté de ces fragiles architectures naturelles capturées par les photographes interroge sur notre capacité à observer la biodiversité qui nous entoure. La précision maîtrisée du peintre calligraphe Ji Dahai, qui capte en quelques gestes l’essence de ce qu’est la flore sauvage, invite à partager cette fascination pour le monde végétal. Vernissage jeudi 18 juillet à 18h

photo Exposition de Michel Medinger - L’ ordre des choses

Exposition de Michel Medinger - L’ ordre des choses

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Alchimiste extravagant, ancien sportif olympique, Michel Medinger est aujourd’hui l’un des plus importants photographes luxembourgeois. Autodidacte, il puise ses références dans l’âge d’or de la peinture néerlandaise, en faisant un détour du côté des surréalistes ou encore des dadaïstes. Au cours des quatre dernières décennies, la nature morte a été une obsession jubilatoire pour ce grand explorateur de toutes les techniques photographiques, qui a développé tous ses tirages dans son laboratoire et a expérimenté de très nombreux procédés, du Cibachrome en passant par le transfert polaroïd ou encore le platinotype. Chacune de ses photographies est le fruit d’une mise en scène soigneusement élaborée, qu’il compose à partir de sa fabuleuse et fantasque collection d’objets accumulés année après année dans sa maison, où chaque recoin accueille une part de son univers créatif. Ses tiroirs sont remplis de vieux outils, squelettes d’oiseaux, fleurs fanées, crânes, bibelots ou encore de fruits et légumes anthropomorphes. Tout un abécédaire, dont il emprunte les éléments symboliques au genre pictural des vanités et qu’il manie avec humour et un brin d’irrévérence. Les associations[...]

photo Le prix du roman qui fait du bien

Le prix du roman qui fait du bien

Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo

Fontvieille 13990

Du 28/09/2024 au 29/09/2024

Nous l’avons tous expérimenté au moins une fois au cours de notre vie : parfois, on referme un roman avec un sentiment heureux, voire joyeux. Il nous a apporté un plaisir littéraire mais il nous a aussi fait sourire, rire, voyager, rêver… Il nous a enrichi, nourri, emporté, nous a (re) donné envie d’aller vers les autres, peut-être même de se lancer dans une aventure. Bref, il nous a fait du bien en nous permettant de nous extraire de la réalité. L’idée originale du Prix du Roman qui fait du bien consiste à mêler le regard acéré d’écrivain(e)s reconnu(e)s avec celui, plus spontané mais tout aussi passionné, de lecteurs fontvieillois. Programme : Vendredi 27 septembre 18h : Projection de « L’homme aux mille visages » au cinéma l’Eden - Un documentaire exceptionnel, diffusé en présence de Sonia Kronlund, la réalisatrice et auteure du livre au titre éponyme publié chez Grasset. L’histoire d’un homme qui, à chaque rencontre, change de prénom, de métier, de pays d’origine et n’hésite pas à vivre avec quatre femmes en même temps. Une enquête incroyable sur un imposteur aux mille vies imaginaires. 21h : Concert et lecture sur le parvis du Château de Montauban en partenariat[...]

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition Bruce Eesly - Le fermier du futur

Les Rencontres d'Arles - Exposition Bruce Eesly - Le fermier du futur

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Les photographies qui illustrent les brochures et les rapports d’activité des entreprises agricoles depuis un siècle suggèrent que la révolution verte est un véritable succès : la culture abondante de variétés de maïs à haut rendement est applaudie face aux maigres récoltes de l’agriculture traditionnelle. De nouvelles machines effectuent le dur labeur à la place de celles et ceux qui se réjouissent de n’avoir plus qu’à les piloter. Plus une seule mauvaise herbe à l’horizon. Les résultats se déploient sous nos yeux. Mais est-ce là l’entière vérité ? Le fermier du futur [New Farmer] se présente comme une collection de photographies documentaires des années 1960, qui semblent retracer la trajectoire sans faute de la révolution verte : des manipulations génétiques permettent d’obtenir de nouvelles variétés de cultures, qui produisent à leur tour des récoltes plus abondantes et qualitatives. Au fil du récit, cependant, des failles apparaissent. Les images franchissent de peu les limites du crédible, jusqu’à finalement verser dans l’absurdité la plus totale. Bien loin des prétendues photographies historiques, les images sont en réalité générées par l’IA. Le récit lui-même,[...]

photo EXPOSITION URAGUCHI KUSUKAZU - AMA

EXPOSITION URAGUCHI KUSUKAZU - AMA

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Depuis plus de trois mille ans, les ama, « femmes de la mer » japonaises, peuplent les rivages de l’archipel, plongeant en apnée à la recherche d’algues et d’ormeaux. La place à part qu’elles occupent dans l'imaginaire nippon, leur lien sensuel à l’eau, leur intrépidité et leur souveraineté ont, au fil des siècles, fasciné les poètes et les artistes. Le photographe japonais Uraguchi Kusukazu, originaire de Shima (préfecture de Mie), sur la côte du Pacifique, a consacré plus de trente années à documenter la vie des ama de sa région, sous ses aspects les plus divers : plongées en eaux profondes, récoltes près du rivage, portraits, scènes collectives sur la plage et dans l’amagoya – espace de repos exclusivement féminin –, relation quotidienne au shintoïsme, culminant en été au moment des fêtes matsuri (fêtes d'été). Ses photographies mettent en lumière les pratiques séculaires des ama tout en capturant leur énergie de chaque instant. Nourri par leur vitalité et la confiance qu’elles lui ont accordée, il a développé un langage visuel marqué par l’intensité et l’expressivité : noirs et blancs contrastés, décadrages, gestes saisis dans leur spontanéité ancrent les ama dans leur[...]

photo Exposition de Laurent Montaron - To tell a story

Exposition de Laurent Montaron - To tell a story

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Les films, photographies, objets et installations de Laurent Montaron sondent la manière dont nos attitudes et notre compréhension du monde ont évolué en accompagnant l’histoire des technologies de l’image et du son. L’exposition poursuit ces recherches sous la forme d’une archéologie des représentations. Il y interroge nos systèmes de croyances et notre adhésion aux récits, notamment avec une série de photographies prises dans les lieux qui ont vu naître la philosophie antique sur les pourtours du bassin méditerranéen. Cette recherche de vérité philosophique nous est parvenue seulement au travers de citations et de textes rapportés. Paradoxalement, ces récits sont à l’origine de notre pensée rationnelle. Comme le soulignait déjà Susan Sontag en 1983 dans l’entretien télévisé To Tell a Story, la notion de narration renvoie à deux définitions diamétralement opposées : d’un côté elle consiste à rapporter des faits, tandis que de l’autre elle implique la création d’une fiction. Aujourd’hui, les images et la mise en récit sont devenues omniprésentes. Parce que nos croyances s’attachent à des histoires auxquelles nous nous identifions, divers récits coexistent et se sont substitués[...]

photo Grands Nus

Grands Nus

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 15/03/2024 au 30/09/2024

Toutes ces images, qui s’étalent sur une période d’une trentaine d’années, possèdent un passé, un vécu, une histoire. Je dis souvent qu’une oeuvre doit mûrir. Au fur et à mesure que les années et les décennies passent, l’oeuvre grandit, se bonifie, devient de plus en plus prisée et cotée ! Pour cette grande exposition de Nu, en complément de mes images, quelques travaux d’autres artistes viennent en corrélation. Ces photographies complémentaires ont déjà été exposées dans le passé, lors du Festival Européen de la Photo de Nu (Fepn) dont la dernière édition arlésienne s’est tenue en mai 2023, après plus de 20 années d’existence ! En dates décroissantes, un auteur contemporain français, Pierre Sage (Fepn 2019) avec un travail en couleur, Night Call Lyon, qui relate le monde de la nuit festif et extraverti… à côté d’un artiste ukrainien Anton Solomoukha (Fepn 2012) qui a revisité les lieux abandonnés de Tchernobyl en y intégrant des modèles et en déclinant à sa manière des oeuvres de Grands Maîtres connus, telles que le Radeau de la Méduse/Géricault, les Femmes d’Alger dans leur appartement/Delacroix… Enfin une oeuvre majeure de Jeanloup Sieff (Fepn 2007) qui est Le[...]

photo Exposition Mo Yi - Manège fantôme

Exposition Mo Yi - Manège fantôme

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

L’exposition Mo Yi : Manège fantôme constitue une étude majeure et inédite consacrée aux premiers travaux expérimentaux de l’artiste chinois Mo Yi (莫毅). Photographe autodidacte, évoluant à la marge, Mo Yi a livré des images emblématiques des rues : des images capables de porter en elles à la fois l’énergie et la mélancolie d’une société chinoise alors en pleine mutation, à l’aune de la seconde moitié du XXe siècle. Au rythme d’une intense carrière, Mo Yi n’a eu de cesse de défier les codes de la tradition photographique par le biais de clichés délaissant toute utilisation du viseur, juchant tantôt l’appareil derrière sa nuque, tantôt au bout d’une perche lui permettant d’atteindre le niveau du sol, tout en marchant. Ces expérimentations urbaines viennent contrarier la tradition documentaire, déjouer la rigidité technique ainsi que la double notion d’autorat et de composition, au profit de nouvelles possibilités pour le photographe et, par extension, son médium. Cette exposition présente la praxis de Mo Yi à travers une sélection alternant photographies en noir et blanc et en couleur, tirées de séries iconiques telles que 1m – The Scenery Behind Me (1988), Tossing[...]

photo EXPOSITION WAGON-BAR - UNE PETITE HISTOIRE DU REPAS FERROVIAIRE

EXPOSITION WAGON-BAR - UNE PETITE HISTOIRE DU REPAS FERROVIAIRE

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Si l’histoire de la restauration ferroviaire débute dans les buffets de gare, les repas sont servis à bord des trains dès les années 1860 aux États-Unis avant de progressivement se généraliser dans le monde. En Europe, la Compagnie internationale des wagons-lits fait office de pionnière dans ce domaine. Ses voitures-restaurants et leur représentation incarnent une figure centrale de l’imagerie et de l’imaginaire attachés aux chemins de fer. Associée aux Arts de la table, au service et à une décoration intérieure raffinés, la nourriture constitue le socle du luxe ferroviaire dont l’âge d’or se situe dans l’entre-deux-guerres. Avec les années 1950, de nouvelles formules apparaissent et de nombreuses innovations remettent en question l’approche traditionnelle de la restauration embarquée : voitures-buffets, voitures bar-snack, vente ambulante et plateaux-repas répondent alors aux évolutions des pratiques alimentaires des voyageurs. Les années 1970 constituent une rupture majeure avec la disparition de la cuisine dans les trains dérivée du modèle aérien et de la modernité qu’il incarne. Manger à bord d’un train représente à plus d’un titre une révolution en mouvement ! Les[...]

photo EXPOSITION SOPHIE CALLE - FINIR EN BEAUTÉ

EXPOSITION SOPHIE CALLE - FINIR EN BEAUTÉ

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Peu avant l’inauguration de mon exposition À toi de faire, ma mignonne au musée Picasso, à Paris, un orage a causé des dégâts dans ma réserve et des spores de moisissure se sont infiltrées dans Les Aveugles, une des séries qui devaient la composer. Les restaurateurs se sont prononcés : afin d’éviter tout risque de contamination, il était préférable de détruire les œuvres. J’ai, dans l’urgence, pris le parti de mettre en scène leur absence. Pour un projet qui avait pour origine l’anniversaire de la mort de Picasso, évoquait sa présence fantomatique et se concluait en évoquant ma fin, cette décomposition faisait sens. Seulement ces aveugles avaient trop compté dans ma vie pour terminer la leur à la décharge. J’ai alors repensé à une idée de l’artiste Roland Topor d’enterrer un vieux chandail qu’il ne pouvait ni donner ni jeter. Les cryptoportiques d’Arles se prêtent à une telle cérémonie : l’année précédente, durant les Rencontres, l’humidité qui y règne avait insidieusement attaqué les photographies exposées, et les champignons l’avaient emporté. Ce lieu, censé les protéger, avait paradoxalement agi comme un outil de destruction. Que cela se soit produit dans une ville[...]

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition au nom du nom - Les surfaces sensibles du graffiti

Les Rencontres d'Arles - Exposition au nom du nom - Les surfaces sensibles du graffiti

Peinture, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Le graffiti patine avec la matière précaire du réel. En pure perte, il est un sentiment, une attitude, un mode opératoire. Libéré de son esthétique, le graffiti est un rapport mental et physique des marges, une écriture originelle des ombres de la préhistoire et de l’enfance. Depuis les signes des hobos et ceux qui évangélisaient la carcasse du métro argent de New York depuis 1970, le graffiti est une écriture cinétique, elle emprunte les perspectives des rails qui lacèrent les pays-sages. Peinture du déséquilibre, le graffiti s’érige sur la verticalité de l’architecture, ses recoins, sa crasse, ses impasses. Le vandalisme est un soin venu illuminer les surfaces oubliées. Il est romantique : le graffiti tue le temps. Peinture de l’urgente patience, il faut attendre pour agir vite. Peinture opaque, le graffiti (dé)compose des langages communautaires. Il y est question d’identité choisie, de style, de flow saccadé, de dégaines, de couleurs, de remix tête en bas mise à terre. Peinture de la faille, le graffiti est une excroissance. Langage des contestations, il est aussi un processus de domination: une écriture masculine toxique. L’humanité est née tagueuse. La signature est[...]

photo EXPOSITION RÉPLIQUES – 11/03/11 DES PHOTOGRAPHES JAPONAISES ET JAPONAIS FACE AU CATACLYSME

EXPOSITION RÉPLIQUES – 11/03/11 DES PHOTOGRAPHES JAPONAISES ET JAPONAIS FACE AU CATACLYSME

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Le 11 mars 2011, un séisme de magnitude 9 – l’un des plus forts jamais enregistrés – secoue la côte nord-est du Japon et la région du Tōhoku. Le fond du Pacifique se fracture sur plus de 500 km de long et 200 km de large, déclenchant un tsunami qui atteindra par endroits 30 m de haut et détruira tout sur son passage, jusqu’à une dizaine de kilomètres à l’intérieur des terres. Quatre explosions et trois fusions de cœur dans la centrale de Fukushima Daiichi entraînent un accident nucléaire qui provoque des rejets radioactifs dans l’air, la terre et la mer et dont on ne mesure toujours pas, treize ans plus tard, les effets réels sur les populations concernées. 19 765 personnes sont mortes et 2 553 ont été portées disparues. Parce que c’était une catastrophe de l’ordre de l’impensable, les artistes japonaises et japonais se sont mobilisés rapidement pour exprimer à travers différents supports leur désarroi et leur sidération. Parmi eux, de nombreux photographes se sont rapidement rendus sur place, y sont revenus à plusieurs reprises durant toutes ces années écoulées afin de continuer à documenter les effets de la dévastation et de la contamination, les efforts de reconstruction[...]

photo Terrain.s de rêves

Terrain.s de rêves

Photographie - Vidéo, Sports de balle et de ballon

Marseille 13000

Du 04/05/2024 au 29/09/2024

Tout commence par une ronde bienveillante, où chacun·e est invité·e à clamer son prénom et son pronom. Qui es-tu ? Qu’importe tes origines, l’essentiel est de ne pas se tromper sur qui tu veux être. C’est ce qui est rappelé à chaque début d'entraînement des équipes de foot de l’association multi-sports et LGBTQIA+ Marseille United Sport pour Tous·tes (MUST). C’est à travers le regard du photographe Franck Pourcel, immergé dans le quotidien des équipes de foot féminin+ et masculin+, que l’on découvre l’histoire collective tissée par chacun des membres. Une histoire de foot d’abord, mais aussi une histoire de fêtes, de militantisme et de bienveillance. Cette exposition grand format à ciel ouvert, en partenariat avec Photo Marseille, s’installe dans les jardins de la Citadelle , fraîchement ouverts au public, dans le cadre des Olympiades Culturelles. Un prolongement de la volonté du lieu d’ouvrir grand ses portes aux partenaires artistiques et culturels du territoire, se faisant plateforme de collaboration et d'accueil de projet culturels et artistiques de tous horizons et toutes disciplines, et de son engagement auprès de celles et ceux qui contribuent à construire une[...]

Ressources supplémentaires